La idea central del proyecto es la creación de un complejo sistema vial cuya arteria principal recorre el eje norte-sur; a ambos lados de éste se disponen las zonas residenciales articuladas en supermanzanas. Perpendiculares a esta directriz se cruzan numerosas vías de penetración perfectamente diseñadas donde se sitúan los centros de recreo. El eje este-oeste, más corto que el anterior, es de marcado carácter representativo. En el vértice del triángulo está situada la plaza de los Tres Poderes, centro neurálgico de la vida política. Esta idea urbanística parte del concepto de ciudad ideal propuesta por Le Corbusier y desarrollada en la Carta de Atenas en 1933, que dividía la ciudad en cuatro zonas destinadas a las diferentes actividades sociales: vivienda, ocio, desplazamiento y trabajo. Brasilia es una ciudad que surgió de la utopía de los Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna (CIAM) y que pudo llevarse a cabo gracias a la mentalidad progresista de unos gobernantes que apostaron por la modernidad. Al margen de los problemas antes descritos, su planificación es el fruto de un programa político que demandaba más una ciudad capital que una ciudad vital, es decir, que requería un alto grado de monumentalidad. En este sentido, cumple perfectamente con el programa previsto, no sólo por su original planteamiento, sino también por la belleza plástica de sus edificios, obra de los más insignes arquitectos brasileños.
miércoles, 9 de noviembre de 2011
LUCIO COSTA
La idea central del proyecto es la creación de un complejo sistema vial cuya arteria principal recorre el eje norte-sur; a ambos lados de éste se disponen las zonas residenciales articuladas en supermanzanas. Perpendiculares a esta directriz se cruzan numerosas vías de penetración perfectamente diseñadas donde se sitúan los centros de recreo. El eje este-oeste, más corto que el anterior, es de marcado carácter representativo. En el vértice del triángulo está situada la plaza de los Tres Poderes, centro neurálgico de la vida política. Esta idea urbanística parte del concepto de ciudad ideal propuesta por Le Corbusier y desarrollada en la Carta de Atenas en 1933, que dividía la ciudad en cuatro zonas destinadas a las diferentes actividades sociales: vivienda, ocio, desplazamiento y trabajo. Brasilia es una ciudad que surgió de la utopía de los Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna (CIAM) y que pudo llevarse a cabo gracias a la mentalidad progresista de unos gobernantes que apostaron por la modernidad. Al margen de los problemas antes descritos, su planificación es el fruto de un programa político que demandaba más una ciudad capital que una ciudad vital, es decir, que requería un alto grado de monumentalidad. En este sentido, cumple perfectamente con el programa previsto, no sólo por su original planteamiento, sino también por la belleza plástica de sus edificios, obra de los más insignes arquitectos brasileños.
LINA BO BARDI
Estudió en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Roma durante la década de 1930. Tras graduarse se traslada a Milán, donde trabaja para Giò Ponti, editor de la revista Quaderni di Domus, de la cual llegará a ser editora. Ya poseedora de cierta notoriedad, establece su propio estudio. Durante la II Guerra Mundial, enfrenta un período de pocos encargos, y su estudio resultaría destruido en 1943 tras un bombardeo aéreo. Conoce a Bruno Zevi, con quién funda la publicación semanal A Cultura della Vita. Lina, en ese período, participa de la resistencia a la ocupación alemana como miembro del Partido Comunista Italiano.
En 1946, tras la guerra, se casa con el periodista Pietro Maria Bardi, con el cual deciden emigrar a Brasil, país del cual obtendrá la ciudadanía en 1951.
En Brasil, Lina expande sus ideas influenciada por una cultura reciente y desbordante, diferente de la situacion europea. Junto con Pietro, deciden vivir en Río de Janeiro, encantados con la naturaleza de la ciudad y sus construcciones modernistas, como el actual Edifício Gustavo Capanema, conocido como Ministério da Educação e Cultura, proyectado por Le Corbusier, Oscar Niemeyer, Lucio Costa, Roberto Burle Marx y un grupo de jóvenes arquitectos brasileños. Su marido recibe el encargo de un museo desde São Paulo, ciudad en que establecerán su residencia definitiva.
Inicia una colección de arte popular brasilero (su principal influencia) y su trabajo adquiere la dimensión del diálogo entre lo Moderno y lo Popular. Lina habla de un espacio para ser construido por el habitar de las personas, un espacio inacabado que seria completado por el uso popular y cotidiano.
Lina dejó una marca indeleble en su ciudad adoptiva, con su Museo del Arte Popular, el Museo de Arte Moderno de São Paulo y decenas de pequeños proyectos.
En 1957 comenzó la construcción del MASP (Museo de Arte de São Paulo), que sería recién finalizado en 1962 tras numerosas interrupciones y recibiría grandes elogios de la comunidad arquitectónica internacional.
Al final de la década de 1970 realizó una de sus obras mas paradigmáticas, el edificio SESC - Pompéia, que se tornó una fuerte referencia para a historia de la arquitectura en la segunda mitad del siglo XX.
Lina mantuvo una intensa vida cultural hasta el final de su vida, realizando el antiguo sueño de morir trabajando. Activa y con varios proyectos en curso, Lina falleció en 1992.
En 1946, tras la guerra, se casa con el periodista Pietro Maria Bardi, con el cual deciden emigrar a Brasil, país del cual obtendrá la ciudadanía en 1951.
En Brasil, Lina expande sus ideas influenciada por una cultura reciente y desbordante, diferente de la situacion europea. Junto con Pietro, deciden vivir en Río de Janeiro, encantados con la naturaleza de la ciudad y sus construcciones modernistas, como el actual Edifício Gustavo Capanema, conocido como Ministério da Educação e Cultura, proyectado por Le Corbusier, Oscar Niemeyer, Lucio Costa, Roberto Burle Marx y un grupo de jóvenes arquitectos brasileños. Su marido recibe el encargo de un museo desde São Paulo, ciudad en que establecerán su residencia definitiva.
Inicia una colección de arte popular brasilero (su principal influencia) y su trabajo adquiere la dimensión del diálogo entre lo Moderno y lo Popular. Lina habla de un espacio para ser construido por el habitar de las personas, un espacio inacabado que seria completado por el uso popular y cotidiano.
Lina dejó una marca indeleble en su ciudad adoptiva, con su Museo del Arte Popular, el Museo de Arte Moderno de São Paulo y decenas de pequeños proyectos.
En 1957 comenzó la construcción del MASP (Museo de Arte de São Paulo), que sería recién finalizado en 1962 tras numerosas interrupciones y recibiría grandes elogios de la comunidad arquitectónica internacional.
Al final de la década de 1970 realizó una de sus obras mas paradigmáticas, el edificio SESC - Pompéia, que se tornó una fuerte referencia para a historia de la arquitectura en la segunda mitad del siglo XX.
Lina mantuvo una intensa vida cultural hasta el final de su vida, realizando el antiguo sueño de morir trabajando. Activa y con varios proyectos en curso, Lina falleció en 1992.
Richard Buckminster Fuller
Arquitecto americano que se hizo mundialmente famoso por su invento de la llamada cúpula geodésica, de la que existen en todo el mundo más de 100 000. Su escasa formación profesional, limitada esencialmente a los estudios cursados en la Universidad de Harvard entre 1913 y 1915, no le permitió definirse como arquitecto en el sentido estricto de la palabra. Sin embargo, su obra está ligada de una forma especialmente influyente a las corrientes artísticas del siglo XX, con una marcada estética mecanicista.
Durante su estancia como soldado en la marina norteamericana, fue condecorado por la invención de un poste con un apéndice para el salvamento de hidroaviones y, una vez concluida la Primera Guerra Mundial, trabajó en diversas firmas industriales. En 1922 fundó con su suegro, J.M Hewlet, la empresa constructora Stockade Building System, que tuvo lamentablemente una reducida existencia.
Su primer gran proyecto, realizado en 1927, consistió en una vivienda unifamiliar, de planta hexagonal y habitaciones triangulares, que pendía de un palo central por el que llegaban todas las conducciones. Esta máquina para vivir, con influencia de Le Corbussier pero de forma totalmente novedosa, era completamente transportable y desmontable, con un peso y tamaño mínimos. Conocida más tarde como 4-D House o Dimaxion House, dejó entrever los propósitos de la arquitectura de Fuller: la máxima funcionalidad con el mínimo gasto energético y material; arquitectura siempre subordinada a las últimas novedades técnicas y científicas.
Estos propósitos, presentes durante el transcurso de toda su carrera, le llevaron a fundar en 1932 la Dimaxion Corporation en Bridgeport, Connecticut, empresa de la que fue director e ingeniero jefe hasta 1935. Durante este período patentó, entre otros proyectos, el Dimaxion Car, un vehículo de tres ruedas que resultó ser extremadamente inestable e inseguro. En 1929, durante el desarrollo de la guerra, trabajó en el diseño de viviendas prefabricadas, de las que surgió la Dimaxion, vivienda redonda con escotillas y tejados de cúpula planos.
miércoles, 19 de octubre de 2011
TEAM X
ANTECEDENTES
El TEAM X, nace como respuesta a lo s CIAM, proponiendo una “recuperación alternativa” de los valores de la modernidad. Existía una falta de comprensibilidad e identidad de las grandes ciudades.
OBJECIONES A LA ARQUITECTURA DEL MOVIMIENTO MODERNO.
1. No resolvió el problema del numero . (vivienda / necesidades sociales).
2. La arquitectura era expresión de la forma cerrada , inadaptabilidad al cambio.
3. La concepción arquitectónica no tomaba suficientemente en cuenta , la personalidad de los habitantes.
4. Malogro de medios financieros.
NUEVA ARQUITECTURA MODERNA / PROPUESTA TEAM X .
Su base: - USO : social - funcional.
- ESPACIO: universal - cosmos.
- FORMA: total - orgánica.
-CARACTERISTICAS: pragmatismo , movilidad, variabilidad, elasticidad, lógica, economía, claridad estructural, socio - plástica, menos completa, lenguaje tecnológico no mágico.
EL URBANISMO.
Debe ser junto con la arquitectura , una misma disciplina. Vivencia del espacio universal total, donde el hombre esta directamente relacionado con la luz, el horizonte, la naturaleza.
LA CIUDAD. El TEAM X , contribuye a sustituir la concepción segregada de las funciones urbanas, por una concepción integradora, desplazando el interés urbanístico hacia los lugares y los modos en los que las relaciones sociales se producen.
La ciudad se constituye como una jerarquía de sistemas configurativos superpuestos. Se trata de un sistema complejo, único, a diferentes escalas.
CONCEPTOS.
MOVILIDAD. Concebida como cierto tipo de libertad. Se proponía en dos áreas:
- Social
- Física.
Los símbolos eran:
- El automóvil
- La comunidad fragmentada.
Establecimiento de una estética del cambio o de la transitoriedad.
CARRETERA URBANA. Sistema vial claro y de gran escala, con función unificadora.
La red de comunicación debe servir e indicar lugares para detenerse y hacer cosas en ellos.
LA SECCION. Elemento característico y esencial en la organización de las nuevas ciudades.
CALLES EN EL ESPACIO. Se entrelazan en un complejo continuo de niveles múltiples, conectando en donde fuere necesario a la vivienda , los sitios de trabajo y los elementos del suelo que sean necesarios a cada nivel de asociación.
ESPACIO PUBLICO. Aparece interiorizado dentro de la mecánica tridimensional y autosuficiente de la estratificación . Se transforma en vacío, lugar sin cualidad destinado exclusivamente a la movilidad.
EDIFICIO HIBRIDO. Corresponde a la idea de ciudad estratificada verticalmente, instrumento de descentralización, de multiplicación de centralidad, nuevas localizaciones dentro del territorio urbano.
El objetivo no es hacer flexible al edificio , sino al complejo urbano, para fomentar por igual la construcción de edificios de corta y larga vida.
VIVIENDA.
Se propone superar la obsolescencia cultural de la s viviendas masivas. SE plantearon soluciones basadas en: - Imagen tecnológica del siglo XX.
- Confort.
- Seguridad.
Se dio el establecimiento de condiciones que no afectarán desfavorablemente la salud mental y el bienestar :
- Ruido.
- Suciedad.
- Contaminación. - Medio ambiente.
- Super población.
- Opresión.
- Ausencia de espacio para el gesto social.
OBRAS REPRESENTATIVAS.
- Cluster city. 1952 ,Van Eyck.
- Plan de Berlín .1958, Smithson / Sigmond
- Estudio Vial de Londres . 1960.
CIAM - Congreso Internacional de Arquitectura Moderna
ANTECEDENTES*1927 Stuttgart
Weissenhof Siedlung, un
esfuerzo de conjuntar
ideas sobre la
construcción de vivienda
* 1927 concurso Liga de
Naciones y el escándalo
que suscitó que Le
Corbusier no ganara
más que ex aequo
CIRCUNSTANCIAS
1. Iniciativa de Hélène de Mandrot, fundadora de la Casa de los Artistas, reunión de pintores a la que luego invitó a arquitectos.
2. Necesidad de proveer a arquitectos aislados una base ideológica y soporte profesional para defender
su enfoque.
ETAPAS
1928-1933: dominada por los alemanes
• Existenzminimum, y el problema de
los estándares mínimos de
habitabilidad
1933-1947: dominada por los franceses
• Le Corbusier cambia el énfasis
hacia la planeación urbana
1947-1956: el idealismo liberal triunfa
sobre el materialismo
• Creación de un entorno físico capaz
de satisfacer las necesidades
materiales y emocionales del hombre
• Existenzminimum, y el problema de
los estándares mínimos de
habitabilidad
1933-1947: dominada por los franceses
• Le Corbusier cambia el énfasis
hacia la planeación urbana
1947-1956: el idealismo liberal triunfa
sobre el materialismo
• Creación de un entorno físico capaz
de satisfacer las necesidades
materiales y emocionales del hombre
PRIMER CONGRESO 1918
• La Sarraz, Suiza, castillo Mandrot
• Organizado por Le Corbusier y Sigfried Giedion
• Manifiesto para que la arquitectura contemporánea ganara sobre la postura de la arquitectura
“oficial” (Le Corbusier) y también sobre una postura por la arquitectura orgánica del alemán H. Häring
• Presidente, Profesor Karl Moser, Suiza
DECLARACION DE LA SARRAZ
• 1. La arquitectura moderna incluye una liga entre el fenómeno arquitectónico y el sistema económico prevaleciente• 2. La eficiencia económica no implica máxima utilidad, sino producción con mínimo esfuerzo laboral
• 3. La necesidad de máxima eficiencia económica es el resultado inevitable de una economía depauperada
• 4. El método de producción más eficiente es el resultado de la racionalización y la estandarización
• Se le daba énfasis a la construcción más que a la arquitectura, sujetando a ésta a los problemas másamplios políticos y económicos
• La calidad en la construcción dependería, por tanto, no de los artesanos o trabajadores, sino de la adopción de métodos racionales de producción.
• La urbanización también debe sujetarse a un orden funcional, a través de políticas de suelo colectivas. Adiós al caos en la subdivisión del suelo, a la especulación, a las herencias y la repartición injusta del plusvalor resultado de las obras públicas.
LISTADO DE LAS CIAM:
Las conferencias del CIAM consisitieron en:
- 1928, CIAM I, La Sarraz, Francia. Fundación del CIAM
- 1929, CIAM II, Fráncfort del Meno, Alemania. Enfocada en el trabajo de vivienda de Ernst May y la vivienda mínima (existenzminimum).
- 1930, CIAM III, Bruselas, Bélgica. Sobre el desarrollo racional del espacio.
- 1933, CIAM IV, Atenas, Grecia. Publicación de la Carta de Atenas.
- 1937, CIAM V, París, Francia. Sobre la vivienda y el ocio.
- 1947, CIAM VI, Bridgwater, Inglaterra. Sobre la reconstrucción de las ciudades devastadas por la II Guerra Mundial.
- 1949, CIAM VII, Bérgamo, Italia. Sobre la arquitectura como arte.
- 1951, CIAM VIII, Hoddesdon, Inglaterra. Sobre el corazón de la ciudad.
- 1954, CIAM IX, Aix-en-Provence, Francia. Publicación de la Carta de habitación.
- 1956, CIAM X, Dubrovnik, Yugoslavia. Sobre el hábitat. Primera presencia de los Team X.
- 1959, CIAM XI, Otterlo, Holanda. Disolución del CIAM.
BIBLIOGRAFIAS:
Recolectado del link: http://www.arquitectura.uia.mx/cursos/CIUDAD/o10/ciam.pdf
lunes, 17 de octubre de 2011
Resumen *RACIONALISMO*
La tradición racionalista eclosiona en la arquitectura de principios de siglo, esta es reforzada por la confianza en el futuro y por la idea del progreso., resultado del avance en el conocimiento científico desde el siglo XVII y del desarrollo de la industrialización del siglo XVIII.
Es una continuación del paradigma de lo mecánico, posee referencias iníciales en las cuatro cautelas metodológicas planteadas por René descartes en su Discurso el método y en las concepciones científicas definidas por Isaac Newton, se despliega a partir de las aportaciones tecnológicas: La maquina y le metrópoli sustituyen a la naturaleza como modelo.
La abstracción y el racionalismo parten de los mismos métodos re ductivos de la ciencia clásica: La descomposición de un sistema en sus elementos básicos, la caracterización de unidades elementales simples y la construcción de la complejidad a partir de lo simple.
Aunque abstracción y racionalismo se complementan conceptualmente, sus mecanismos generan formas distintas:
· Las primeras relacionadas con la Omnipresencia de geometrías elementales y abstractas.
· Las segundas inspiradas en el ensamblaje y montaje del mundo de la maquina.
En la arquitectura y diseño, racionalismo máximo se identifica con otro objetivo: alcanzar la máxima funcionalidad. Es decir la forma únicamente sigue las exigencias de su función. Aunque este fuese un objetivo conceptualmente inalcanzable.
El racionalismo persigue las formas perfectas y precisas y repetitivas de la automatización y la producción en serie, este se opone totalmente a lo orgánico, que se basa en el crecimiento y en el cambio, y a la impresibilidad e individualidad de lo humano a lo manual.
Mecanismos racionalistas: La medida, el detalle técnico, el prototipo, la repetición modular y las mega estructuras.
El embrión metodológico de la arquitectura racionalista radica en la herencia del atomismo lógico de René descartes: la precia descomposición de la realidad en elementos simples permite ir articulando los más complejos, igual que las piezas se van montando en un maquina.
El tiempo del racionalismo es el tiempo lineal y contable de la producción, de los avances de la tecnociencia.
•El mecanismo de cada uso completo
•La medidad de cada gesto en las actividades Humanas
•Detalle constructivo de los materiales
Los métodos de la arquitectura racionalista, entendida como esquema u organigrama, son relacionables con el elementarismo y la sistematicidad de la tabla periódica de los componentes materiales según Mendeleiev.
ZOONING
El instrumento del zooning se basa en dividir la complejidad de las ciudades en partes susceptibles, para poder ser tratadas de manera independiente. Así el problema de la cuidad se descompone por zonas mono funcionales.
En su delirio el racionalismo a pretendido planificar la inmensa complejidad de la ciudad mediante su descomposición en estructuras formales y funcionales simples.
El urbanismo racionalista de la Carta de Atenas manifiesta hasta hoy: Cuatro partes esenciales:
Circulacion
Esparcimiento
Habitacion
Trabajo
Esparcimiento
Habitacion
Trabajo
DETALLE TECNICO |
El uso de prototipos en la arquitectura de Le Corbusier y Mies
El prototipo era adoptado como el mecanismo de proyecto. Vigencia del movimiento moderno, el tipo fu remplazado por el prototipo, fomentándose una estética de la repetición.
Le Corbusier
Desarrollo en su obra residencial dos prototipos básicos:
La mayor parte de las propuestas residenciales de Le Corbusier se basan en la alternancia de espacios horizontales y bajos, definidos por los forjados, con espacios verticales altos, definidos por las paredes.
Mies Van der Rohe
A pesar de ser una síntesis de vanguardias plásticas tan distintas, se basa en la combinación de estas dos-estructuras espaciales básicas:
De esta manera el Pabellón alemán de Barcelona de 1929 se entendió como un gran patio dentro del cual se sitúan dos pabellones: uno mayor y uno menor.
Ensayo Pelicula "EL HOMBRE DE AL LADO"
ENSAYO PELICULA EL HOMBRE DE AL LADO
La película del hombre de al lado trata a grandes rasgos de la problemática entre dos personajes completamente opuestos que interactúan en un mismo espacio, que surge a partir de la creación de una ventana.
Es por medio de esta ventana que se origina el inicio de la trama creada por Leonardo que se presenta como un personaje completamente positivista, con la idea de vivir en una sociedad “perfecta” en donde las reglas son estrictas y se siguen al pie de la letra, es un gran y reconocido diseñador que vivía con su esposa e hija nada más y nada menos que en la casa Curutchet de Le Corbusier en La Plata, Argentina. Y Víctor su vecino de barda; un personaje, libre, sociable, directo, que no respeta las reglas, ni mucho menos comparte la ideología de Leonardo.
Todo comienza cuando Víctor hace un boquete en la medianera reclamando que necesita de unos rayitos de luz para su casa y argumentando que Leonardo tiene de sobra, pareciera un argumento simple pero que va dar origen a un conflicto entre las relaciones sociales y la realidad.
El problema es difícil de solucionar o de llegar a un acuerdo debido a las diferencias entre Víctor y Leonardo junto con toda su familia, que son como un espejo de la frialdad, completo orden y perfecto encuadre de cada cuarto de la famosa casa, la casa más que un escenario yo creo que se presenta como parte protagonista en el desarrollo de la historia. Desde cierto punto los dos personajes tienen algo de razón y al mismo tiempo ideas erróneas, pero no hay que olvidar que para seres completamente distintos es casi imposible que puedan llegar a comprenderse uno al otro.
Todo conflicto, idea, corriente, filosofía, siempre tendrá sus totalmente opuestos, solo no hay que olvidar que ambos tienen algo de razón y lo que se debe de concluir es que en los tiempos que vivimos no podemos cerrarnos a escoger uno en especifico si no que para mejorar se necesita una fusión de estos.
La película trata los estereotipos y clases que se llegan a encontrar en una comunidad, la dificultad de comunicación y lo difícil que es asumir las diferencias, se logra reflejar una sociedad que dividida muros sociales y culturales, teme mirar al otro y se rehúsa a comprenderlo.
En mi opinión, una gran película, me encanta que desde el principio al presentar los títulos se marca una división súper notoria de los 2 “lados” al poner la mitad iluminada y la otra obscura, es una película sin rodeo totalmente directa, diferente a el cine al que estoy acostumbrada pero que realmente la disfrute y llamo mi atención, al mismo tiempo me hace reflexionar sobre todo lo que implica la arquitectura así como sus usuarios, lo importante e imprescindible del diseño y lo mucho que transmite por medio de este.
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